Ana Solano Universos descodificados-líquidos

Universos descodificados-líquidos está creada para esta exposición. Esta video-instalación sonora surge después de haber leído Big Bang de Severo Sarduy ( Ubu editions 2007) 

La existencia de nuevos universos me sedujo…La idea de construir una teoría de múltiples universos que pudieran ser creados y descodificados; poder vagar por lugares subterráneos, fantasear con la posibilidad de crear trozos fragmentados de universos ( que la materia se vuelva líquida en sentido metafórico ); las piezas abren un espacio y conexiones que se precipitan

hacia universos contaminados por un proceso de aproximarse a la situación social, donde se puede deformar materia, crear derrumbes…Construir dentro del espacio-tiempo modelos intuitivos que se precipitan hacia explosiones de trozos luminosos que se hacen líquidos en el recorrido de las piezas, historias tejidas entre música y vídeo, una mezcla de capas que acumulan esos trozos de universos que vibran y se entremezclan con los espacios vacíos, depósitos de elementos y música que interactúan entre sí en cada una de las piezas de esta video instalación sonora… “Universos descodificados líquidos” evoluciona hacia una “distopía” de la realidad social.

Universos descodificats-líquids està creat per a aquesta exposició. Aquesta videoinstal·lació sonora sorgeix després d’haver llegit el Big Bang de Sever Sarduy (Ubu edicions 2007).

L’existència de nous universos em va seduir … La idea de construir una teoria d’universos múltiples que siguin creats i descodificats; poder vagar per llocs subterranis, fantasiejar amb la possibilitat de crear trossos fragmentats d’universos; Les peces obren un espai i connexions que es precipiten cap al costat de la vida social, on es pot deformar la matèria, crear ensorraments … Construir dins de l’espai-temps. una música sonors, una barreja de capes que s’acumulen, esdevenen elements de la música i es barregen amb els espais buits. Líquids “evoluciona cap a una” distopia “de la realitat social …

 Ana Solano, Universos Liquidos III, 2018
 Ana Solano, Universos Liquidos II,2018

Jordi Cerdà del minimalismo al arte conceptual, 1967-1988

La exposición Jordi Cerdà, del minimalismo al arte conceptual, nos muestra la producción que el artista realizó entre finales de la década de 1960 y finales de la década de 1980. Es la primera vez que se revisa de una forma amplia su obra artistica de este periodo. Muy interesante dentro de su amplio trabajo, pero que al mismo tiempo es muy poco conocido actualmente, fue expuesto y reproducido en diferentes publicaciones, pero se ha revisitado en contadas ocasiones. La muestra está compuesta por pinturas, dibujos, fotografías, fotocopias, películas y videos de Jordi Cerdà y nos muestra su evolución, el paso que dio de la abstracción pictórica al arte conceptual, en la que utilizó otros medios como la fotografía, el cine o el video para realizar una obras más relacionada con la utilización del lenguaje verbal

descargar catálogo

L’exposició Jordi Cerdà, del minimalisme a l’art conceptual, ens mostra la producció que l’artista va realitzar entre finals de la dècada de 1960 i finals de la dècada de 1980. És la primera vegada que es revisa d’una forma àmplia la seva obra artística d’aquest període. Molt interessant dins del seu ampli treball, però que al mateix temps és molt poc conegut actualment, va ser exposat i reproduït en diferents publicacions, però s’ha revisitat en comptades ocasions. La mostra està composta per pintures, dibuixos, fotografies, fotocòpies, pel·lícules i vídeos de Jordi Cerdà i ens mostra la seva evolució, el pas que va donar de l’abstracció pictòrica a l’art conceptual, en la qual va utilitzar altres mitjans com la fotografia, el cinema o el vídeo per fer una obres més relacionada amb la utilització del llenguatge verbal

 Jordi Cerdà

Francesca Llopis, Vanessa Pey & Pierre Bastien, Insektament errants

Juan Naranjo Galería de Arte & Documentos presenta la exposición Insektament errants  realizada por las artistas Francesca Llopis y Vanessa Pey con la francesca vanessa_Maquetación 1colaboración  del compositor Pierre Bastien que se podrá ver desde el día 14 de septiembre hasta el día 4 de octubre con cita previa en info@juannaranjo.eu

Insektament errants es un dispositivo que se expande en forma de vídeo, pintura y fotografía. Una colaboración de Francesca Llopis y Vanessa Pey con la interpretación entomológica y sonora de Pierre Bastien. La confrontación, la disfunción del mundo actual y la furia/rabia interior se representan en la acción pictórica reivindicativa de Francesca Llopis, “Nosaltres & l’estat de les coses 2018”. Las huellas de los dedos con tinta y el impacto de las manos hasta romper el papel, nos llevan a un agujero, un punto de fuga y un grito. Es dentro de la pintura donde Vanessa Pey revela un mundo invisible, subterráneo. Su mirada captura una dimensión paralela donde surgen nuevos elementos, formas, seres y paisajes, que nos devuelven a la idea de Insekta, este ser reivindicativo, que propone una nueva luz en el estado de las cosas.

Descargar catálogo

Juan Naranjo Galeria d’Art & Documents presenta l’exposició Insektament errants realitzada per les artistes Francesca Llopis i Vanessa Pey amb la colaboración del compositor Pierre Bastien que es podrà veure des del dia 14 de setembre fins al dia 4 d’octubre amb cita prèvia a info@juannaranjo.eu

Insektament errants és un dispositiu que s’expandeix en forma de vídeo, pintura i fotografia. Una col·laboració de Francesca Llopis i Vanessa Pey amb la interpretació entomològica i sonora de Pedra Bastien. La confrontació, la disfunció del món actual i la fúria / ràbia interior es representen en l’acció pictòrica reivindicativa de Francesca Llopis, “Nosaltres & L’Estat de les coses 2018”. Les empremtes dels dits amb tinta i l’impacte de les mans fins a trencar el paper, ens porten a un forat, un punt de fuga i un crit. És dins de la pintura on Vanessa Pey revela un món invisible, subterrani. La seva mirada captura una dimensió paral·lela on sorgeixen nous elements, formes, éssers i paisatges, que ens tornen a la idea d’Insekta, aquest ésser reivindicatiu, que proposa una nova llum a l’estat de les coses.

 Francesca Llopis
 Vanessa Pey

Manolo Laguillo, fotografías 1997-2017

La exposición celebra el cuadragésimo aniversario de la primera exposición de Manolo Laguillo, que tuvo lugar en el mes de noviembre de 1977 en la Galería Spectrum/Canon de Barcelona. En estas últimas cuatro décadas las ciudades y las vistas urbanas han sido uno de los grandes temas de su producción artística. Se ha sentido atraído por el desorden de la ciudad actual, que en su calidad fragmentaria y caótica constituye un conjunto inabarcable de objetos no recomponibles y carece de orden y unidad porque resulta imposible hacerse con una visión de conjunto, unitaria, de ella. Por eso cabría decir que carece de significado, o mejor, que su significado es carecer de significado. Y no existe como totalidad porque no la podemos poseer de una sola ojeada, y así sólo existe en la medida en que se constituye en la memoria. 

L’exposició celebra el quarantè aniversari de la primera exposició de Manolo Laguillo, que va tenir lloc al mes de novembre de 1977 a la Galeria Spectrum / Cànon de Barcelona. En aquestes últimes quatre dècades les ciutats i les vistes urbanes han estat un dels grans temes de la seva producció artística. S’ha sentit atret pel desordre de la ciutat actual, que en la seva qualitat fragmentària i caòtica constitueix un conjunt inabastable d’objectes no recomponibles i no té ordre i unitat perquè resulta impossible fer-se amb una visió de conjunt, unitària, d’ella. Per això caldria dir que no té significat, o millor, que el seu significat és no tenir significat. I no hi ha com a totalitat perquè no la podem posseir d’una sola ullada, i així només existeix en la mesura que es constitueix en la memòria.

 2014 UTSUNOMIYA
 2013 BERLÍN

Ventanas Llorenç Barber & Barbara Held, expandiendo la música a lo visual

La exposición revisa una parte de la amplia producción de los compositores Llorenç Barber y Barbara Held que iniciaron sus actividades en la década de 1970, periodo de gran efervescencia artística y de  cambios radicales en la forma de entender la creación artística y musical. Los dos compositores han partido de diferentes planteamientos, aunque sus caminos se han cruzado en muchas ocasiones.  A lo largo de los últimos cuarenta años, sus composiciones, sus actuaciones, sus performances se han ido expandiendo hacia lo visual y los ha convertido en dos importantes figuras del arte sonoro realizado en España. La exposición está compuesta por partituras originales, dibujos y  documentos de Llorenç Barber; de Barbara Held hay un conjunto de videos y instalaciones  que ha realizado en colaboración con Carles Santos, Benton C Bainbridge , Seth Cluett, Eugènia Balcells y Pere Noguera.

L’exposició revisa una part de l’àmplia producció dels compositors Llorenç Barber i Barbara Held que van iniciar les seves activitats en la dècada de 1970, període de gran efervescència artística i de canvis radicals en la forma d’entendre la creació artística i musical. Els dos compositors han partit de diferents plantejaments, encara que els seus camins s’han creuat en moltes ocasions. Al llarg dels últims quaranta anys, les seves composicions, les seves actuacions, les seves performances s’han anat expandint cap a allò visual i els ha convertit en dos importants figures de l’art sonor realitzat a Espanya. L’exposició està composta per partitures originals, dibuixos i documents de Llorenç Barber; de Barbara Held hi ha un conjunt de vídeos i instal·lacions que ha realitzat en col·laboració amb Carles Santos, Benton C Bainbridge, Seth Cluett, Eugènia Balcells i Pere Noguera.

Descargar catálogo

L’exposició revisa una part de l’àmplia producció dels compositors Llorenç Barber i Barbara Held que van iniciar les seves activitats en la dècada de 1970, període de gran efervescència artística i de canvis radicals en la forma d’entendre la creació artística i musical. Els dos compositors han partit de diferents plantejaments, encara que els seus camins s’han creuat en moltes ocasions. Al llarg dels últims quaranta anys, les seves composicions, les seves actuacions, les seves performances s’han anat expandint cap a allò visual i els ha convertit en dos importants figures de l’art sonor realitzat a Espanya. L’exposició està composta per partitures originals, dibuixos i documents de Llorenç Barber; de Barbara Held hi ha un conjunt de vídeos i instal·lacions que ha realitzat en col·laboració amb Carles Santos, Benton C Bainbridge, Seth Cluett, Eugènia Balcells i Pere Noguera.

L’exposició revisa una part de l’àmplia producció dels compositors Llorenç Barber i Barbara Held que van iniciar els Seves activitats a la dècada de 1970, periode de gran efervescència artística i de canvis radicals en la forma d’Entendre la creació artística i musical . Els 2 compositors han partit de diferents plantejaments, encara que a els Seus camins S’HAN creuat en Moltes ocasions. A l’Llarg dels Últims Quaranta anys, els Seves composicions, els Seves Actuacions, els Seves performances S’Han anat expandint cap a Allò visual i a els ha convertit en dos importants figures de l’art sonor realitzat a Espanya. L’exposició està composta per partitures originals, dibuixos i documents de Llorenç Barber; de Barbara Held hi ha 1 conjunto de vídeos i Instal·lacions que ha realitzat en Col·laboració amb Carles Santos, Benton C Bainbridge, Seth Cluett, Eugènia Balcells i Pere Noguera.

 llorenç barber
 Captura de pantalla 2018-06-07 a las 17.26.09

Marcel Pey, The Red Circle Películas, libros de artista & fotografías 

The Red Circle, películas, libros de artista & fotografías nos adentra en el personal universo de Marcel Pey, Cardona 1948, creador polifacético que ha utilizado diversas materias artísticas para realizar una producción conectada a las corrientes y a los debates más vanguardistas de la esfera artística y cultural.

La exposición está compuesta por un grupo de libros de artista y composiciones de la década de 1970, realizadas por Marcel Pey, entre las que podemos encontrar Red Movie, 1976; The Track, 1976; Slow Motion, 1977; Cobra, 1978; Silver Screen I y II 1979 y Blood, 1980, en las que frecuentemente recurre a la apropiación de imágenes.

descargar catálogo

The Red Circle, pel·lícules, llibres d’artista & fotografies ens endinsa en el personal univers de Marcel Pey, Cardona 1948, creador polifacètic que ha utilitzat diverses matèries artístiques per a realitzar una producció connectada als corrents i als debats més avantguardistes de l’esfera artística i cultural.

L’exposició està composta per un grup de llibres d’artista i composicions de la dècada de 1970, realitzades per Marcel Pey, entre les que podem trobar Xarxa Movie, 1976; The Track, 1976; Slow Motion, 1977; Cobra, 1978; Silver Screen I i II 1979 i Blood, 1980, en què freqüentment recorre a l’apropiació d’imatges.

descarregar catalog

 OLYMPUS DIGITAL CAMERA
 12 BLOOD

III Sesión, Obras multiplicables, fotografías y postales

Las fotografías y las tarjetas postales introdujeron un importante cambio de hábitos sociales en el siglo XIX y parte del siglo XX, se convirtieron una nueva forma de comunicación, en la que lo visual  jugo un papel muy importante, se convirtieron en objetos de deseo y de colección. Tuvieron una amplia visibilidad social como la tienen actualmente, instagram o whatshapp. En el apartado de fotografía hay un importante álbum de fotografías pertenecientes a la familia de Rafael Rocafull de Cádiz, un conjunto de daguerrotipos, fotografías de exposición de la II Guerra Mundial.Las tarjetas postales que presentamos ofrecen un buen abanico de las diferentes formas en las que se empezaron a utilizar, en algunos casos estas pintadas a mano o utilizando fotografías que realizaban las personas que las enviaban, en otros casos son ilustraciones, fotografías que realizaron importantes artistas de la época como Ramon Casas.

III Sessió, Obres multiplicables, fotografies i postals
Les fotografies i les targetes postals van introduir un important canvi d’hàbits socials al segle XIX i part del segle XX, es van convertir una nova forma de comunicació, en la qual el visual va jugar un paper molt important, es van convertir en objectes de desig i de col·lecció. Van tenir una àmplia visibilitat social com la tenen actualment, instagram o whatshapp En l’apartat de fotografia hi ha un important àlbum de fotografies pertanyents a la família de Rafael Rocafull de Cadis, un conjunt de daguerreotips, fotografies d’exposició de la II Guerra Mundial.Las targetes postals que vam presentar ofereixen un bon ventall de les diferents formes en les que es van començar a utilitzar, en alguns casos aquestes pintades a mà o utilitzant fotografies que realitzaven les persones que les enviaven, en altres casos són il·lustracions, fotografies que van realitzar importants artistes de la època com Ramon Casas

Descargar catálogo Obras multiplicables, fotografias y postales

 Sin título

II Sesión , Archivos y documentos

Destacan la nota manuscrita y los telegramas que Albert Einstein envío a favor de la democracia, del gobierno español, en diciembre de 1936, unos meses después del inicio de la Guerra Civil, el archivo de Marcelino Domingo, politico, periodista y escritor, que fue ministro durante la II República o el archivo de 610 unidades documentales procedentes del comerciante cántabro Esteban González de Linares y de su yerno Vicente de Cosío, relacionados con la actividad colonial, con la exportación de cacao y de añil, durante su estancia en Caracas, Venezuela entre entre 1785 y 1791, el  conjunto de mapas militares pertenecientes al duque de Dalmacia, que llegó a ser jefe del ejército francés en España, durante la ocupación francesa y Ministro de la Guerra en Francia en diversas ocasiones.Las notas manuscritas por El Che, Ernesto Guevara a Panchito, su asesor personal en 1959 durante  la  Revolución Cubana. También hay una selección de documentos que ilustran la actividad española en Cuba en el siglo XIX hasta su independencia, entre los que destacan los de Compañía de Caminos de Hierro de La Habana de 1843 redactados cinco años antes del establecimiento de la primera via férrea en la peninsula o el de grupo de documentos relacionados La Guerra Chiquita (1879-1880) fue el segundo de los tres conflictos de las guerras cubanas de independencia contra España.

II Sessió Arxius i documents, 1785-1959

Destaquen la nota manuscrita i els telegrames que Albert Einstein enviament a favor de la democràcia, del govern espanyol, el desembre de 1936, uns mesos després de l’inici de la Guerra Civil, l’arxiu de Marcel·lí Domingo, polític, periodista i escriptor, que va ser ministre durant la II República o l’arxiu de 610 unitats documentals procedents del comerciant càntabre Esteban González de Linares i del seu gendre Vicenç de Cosío, relacionats amb l’activitat colonial, amb l’exportació de cacau i de anyil, durant seva estada a Caracas, Veneçuela entre entre 1785 i 1791, el conjunt de mapes militars pertanyents al duc de Dalmàcia, que va arribar a ser cap de l’exèrcit francès a Espanya, durant l’ocupació francesa i ministre de la Guerra a França en diverses ocasiones.Las notes manuscrites per El Che, Ernesto Guevara a Panchito, el seu assessor personal en 1959 durant la Revolució Cubana. També hi ha una selecció de documents que il·lustren l’activitat espanyola a Cuba al segle XIX fins a la seva independència, entre els quals destaquen els de Companyia de Camins de Ferro de l’Havana de 1843 redactats cinc anys abans de l’establiment de la primera via fèrria a la peninsula o el de grup de documents relacionats La Guerra Chiquita (1879-1880) va ser el segon dels tres conflictes de les guerres cubanes d’independència contra Espanya.

Descargar catálogo archivos y documentos_

 Sin título

Subasta de la zafra a la revolución

I Sesión De la zafra a la revolución Fotografías documentales de Cuba, 1938-1979,  compuesta por 175 lotes de fotografías realizadas por algunos de los más importantes fotógrafos cubanos o que trabajaron en la isla entre 1938 y 1979.
La subasta se celebrará el día 25 de septiembre en el hotel Palace de Madrid a las 19 h.

I Sessió De la safra a la revolució Fotografies documentals de Cuba, 1938-1979
composta per 175 lots de fotografies realitzades per alguns dels més importants fotògrafs cubans o que van treballar a l’illa entre 1938 i 1979.
La subhasta se celebrarà el dia 25 de setembre a l’hotel Palace de Madrid a les 19 h.

 ca

Documentos de Arte, 1960-1990

El catálogo está compuesto por 125 lotes de folletos, catálogos, postales, fotografías, carteles que las galerías o instituciones enviaban o entregaban para promocionar sus actividades en España. Son valiosos documentos que complementan la información que tanto el publico general como el historiador de arte tiene de un artista o movimiento. 

Su contenido nos transporta a un periodo en el que los amantes del arte, los coleccionistas, los comisarios, los críticos ansiaban su recepción. La densidad de imágenes y de información no tenía nada que ver con la actual y estos documentos eran atesorados por ellos.

Por su diseño, por sus contenidos son una buena fuente de información de cómo ha evolucionado la estética y la promoción artística y cultural en unas décadas que fueron decisivas para la consolidación y modernización del mercado del arte en España.

documentos de artedocumentos de arte

 IMG_5275