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Alex Frosum

Florero Aire
Alex Frosum, Barcelona, 2025
Vidrio borosilicato transparente
23 x Ø10 cm
IVA incluido

286,77

Categoría:

Descripción

Alex Frosum (Alex Año Frölich, Barcelona, 1972) es maestro vidriero especializado en vidrio de borosilicato soplado con soplete. Su trabajo se caracteriza por un lenguaje contemporáneo que combina el diseño minimalista con formas orgánicas y elegantes que transforman objetos utilitarios en piezas de identidad propia.

Formado en la Fundación Centro del Vidrio, en la Escuela Massana de Barcelona, y en estancias en Francia y Alemania, fue pionero en introducir la técnica del soplete en Barcelona. Desde su taller en el barrio de Sants, crea copas, vasos, jarrones y piezas únicas que exploran la frontera entre el arte y la funcionalidad, siempre con un profundo respeto por la tradición artesanal y
una curiosidad constante hacia la innovación.

Su trayectoria ha sido reconocida con premios de prestigio, entre ellos el Primer Premio del Jurado en la Exposición Internacional de Artesanía de Itami (Japón, 2010), el Premi Nacional d’Artesania Ramon Barbat i Miracle (Cataluña, 2014) y el Premio SACo de Artesanía Contemporánea (2023). Ha expuesto en museos, galerías y eventos de referencia internacional, como el Museo de Artes y Oficios de Itami (Japón), Arts Santa Mònica (Barcelona), la Bienal de Verriers en Carmaux (Francia), Paris Design Week, el Craft Museum of Finland o el Palacio de Santa Bárbara (Madrid). En 2025 ha participado en el Salon Révélations (París) y en la exposición colectiva “Tablekultur” en Galerie Handwerk (Múnich), dos citas destacadas de la artesanía contemporánea internacional.

Además de su producción personal, ha colaborado con restaurantes de alta
cocina como Alkimia y ABaC en Barcelona.

“Mi trabajo explora las posibilidades del vidrio de borosilicato soplado con soplete desde un lenguaje contemporáneo. Busco transformar objetos cotidianos en piezas únicas que transmitan emoción y autenticidad. Me interesa el diálogo entre la precisión técnica pero también dejando espacio para lo inesperado. Cada creación es el reflejo de un oficio que conecta
tradición y modernidad, y que reivindica el valor de la artesanía como experiencia cultural y sensorial.”