Descripción

El azar y el gesto juegan un papel central en la obra creativa del ceramista Johannes Nagel (n. 1979). Sus objetos, orientados hacia las ideas tradicionales de los recipientes pero también compuestos de manera libre, examinan las asociaciones entre forma e idea. Utilizando técnicas de trabajo como el hundirse en la arena para formar figuraciones negativas para el moldeado, logra realizar su obra de manera directa y manual, otorgando al proceso de búsqueda una presencia tangible.
La publicación se centra en la obra de Nagel de los últimos cuatro años. También se presentan como destacados grupos de trabajos anteriores. El coleccionista Jörg Johnen y el filósofo Marcel René Marburger sitúan la obra de Johannes Nagel en relación con las tendencias artísticas del siglo XX y arrojan luz sobre el trasfondo histórico-intelectual de lo gestual como intermediario entre el poder de la imaginación y su manifestación en un objeto.
Las cerámicas de Johannes Nagel están representadas en numerosos museos, incluidos el Victoria and Albert Museum, Londres (Reino Unido); Musée Ariana, Ginebra (suiza); Keramikmuseum Westerwald, Höhr-Grenzhausen, y Keramion, Frechen (Alemania)