Descripción

¿Cómo imaginamos la música que creamos? ¿Dónde y cómo se fundamenta? ¿Cuál es la relación entre el arte y su creador, y qué y a quién representa la música?
El género, la voz, el lenguaje y la identidad son cuatro conceptos importantes para la creación musical, para la configuración de un canon y para las interacciones en este campo. Los cuatro conceptos están fuertemente contextualizados y conllevan un sentido inherente de paradigma y alteridad. El otro y el yo se definen a través de la orientación y la historia, se expresan a través de la voz y se confirman en el lenguaje.
En esta publicación, estas cuatro nociones fundamentales sirven como un conjunto de lentes que permiten diferentes perspectivas entre sí. Por mucho que el campo de las artes sonoras pretenda ser tangencial a tales afectos, estos proporcionan una base importante para la creación musical.
Una veintena de artistas han creado una variedad de producciones, tan diferentes en forma, estrategias, enfoque y lenguaje como arraigadas en una variedad de subcampos dentro de las artes sonoras. Con contribuciones de AGF alias Antye Greie, Andrea Parkins, Aurélie Lierman, Bonnie Jones, Cathy Lane, Electric Indigo alias Susanne Kirchmayr, Felicity Ford, Heimo Lattner, Jaume Ferrete Vázquez, Judith Laub, Julia Eckhardt, Marc Matter, Marijs Boulogne, Marion Wasserbauer, Myriam Van Imschoot, pali meursault, Peter Westenberg, Richard Scott, Romy Rüegger, Susan McClary y Suzanne Thorpe.