Victor Burgin

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The Camera: Essence and Apparatus
Mack, 2018
22 x 15 cm, 260 pp
ISBN: 978-1-910164-14-3
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Categoría:

Descripción

Victor Burgin es uno de los artistas y escritores más influyentes que trabajan en la actualidad. Saltó a la fama como una figura clave en el arte conceptual de finales de la década de 1960. Después de recurrir a la fotografía en su práctica artística, produjo una serie de ensayos teóricos pioneros que se basaron en la semiótica, el psicoanálisis y el feminismo para reflexionar sobre el papel ideológico de la fotografía en la producción de creencias y valores, y en la comprensión de la memoria, la historia. , subjetividad y espacio.
En la √ļltima d√©cada, Burgin ha trabajado con im√°genes generadas por computadora y la c√°mara virtual. Pero en lugar de aceptar una divisi√≥n radical entre los llamados reinos ‘anal√≥gicos’ y ‘digitales’, Burgin ha enfatizado la continuidad de la c√°mara virtual, las diversas c√°maras f√≠sicas que se usan hoy en d√≠a y las im√°genes pintadas de la pintura del Quattrocento, todas las cuales tienen su esencia en el sistema de representaci√≥n en perspectiva. Adem√°s de esto, Burgin sostiene que ninguna imagen es meramente una experiencia √≥ptica; todas las im√°genes son esencialmente eventos psicol√≥gicos y, por lo tanto, tambi√©n virtuales. Inseparables del lenguaje, forman los espacios ps√≠quicos de fantas√≠a y proyecci√≥n, reconocimiento y desconocimiento. Ya sea en p√°ginas, paredes o pantallas, en galer√≠as o en l√≠nea, vistas individuales o enjambres de fragmentos de im√°genes, las im√°genes son la creaci√≥n y la destrucci√≥n de nuestro sentido de identidad y del mundo que nos rodea.
Esta colecci√≥n re√ļne por primera vez los escritos de Victor Burgin relacionados espec√≠ficamente con la c√°mara, siguiendo los cambios y matices en su pensamiento durante casi cinco d√©cadas. Adem√°s, nos permite trazar la evoluci√≥n de lo que fue y es la c√°mara, y c√≥mo se deben entender sus efectos. Victor Burgin is one of the most influential artists and writers working today. He came to prominence as a key Ô¨Āgure in the Conceptual Art of the late 1960s. After turning to photography in his artistic practice he produced a series of groundbreaking theoretical essays that drew on semiotics, psychoanalysis and feminism in order to think through the ideological role of photographs in the production of beliefs and values, and in the understanding of memory, history, subjectivity and space.
In the last decade or so, Burgin has worked with computer-generated imagery and the virtual camera. But rather than accepting a radical divide between so-called ‚Äėanalogue‚Äô and ‚Äėdigital‚Äô realms, Burgin has emphasised the continuity of the virtual camera, the various physical cameras in use today, and the painted images of Quattrocento painting ‚Äď all of which have their essence in the perspectival system of representation. Further to this, Burgin argues that no image is merely an optical experience ‚Äď all images are essentially psychological events and thus virtual also. Inseparable from language, they form the psychical spaces of fantasy and projection, recognition and misrecognition. Whether on pages, walls or screens, in galleries or online, single views, or swarms of picture fragments, images are the making and unmaking of our sense of self, and the world around us.
This collection brings together for the Ô¨Ārst time Victor Burgin‚Äôs writings related speciÔ¨Ācally to the camera, following the shifts and nuances in his thinking over nearly Ô¨Āve decades. Moreover, it allows us to chart the evolution of what the camera was and is, and how its affects are to be understood.